In diesen Texten der Popmusik geht es um Geld- und Wirtschaftsthemen

Poesie und Wut: Kapitalismuskritik in der populären Musik kommt manchmal in poetisch-sarkastischen Tönen daher – aber auch im soundgewittrigen Brutalo-Wording. Für Hanspeter «Düsi» Künzler ist das oft auch eine Frage der Herkunft: «In den USA werden die Texte stärker mit einem Stinkefinger- hinterlegten «Fuck-da-System» dargeboten; in England wird mehr Sarkasmus in die Botschaft gemischt.»

Satire und Schmäh Bei unseren Top fünf ist von allem etwas dabei. Satirische Töne von Pink Floyd, hammerharte Kritik von Rage Against the Machine sowie eine Note Austria-Schmäh. In der subjektiven Wahrnehmung fällt auf, dass aktuelle kapitalismuskritische Bezüge in letzter Zeit seltener geworden sind. Düsis Versuch einer Erklärung: «Man könnte und möchte mehr hören davon. Aber die Mainstream-Künstler wollen wohl den Markt nicht zu sehr erschrecken.»

Uhren, Ketten, Brillies: Die Zurschaustellung von Reichtum ist im US-Rap und im Deutschrap recht verbreitet. Warum nur werden in solchen Texten inflationär Feuerwasser-, Uhren- und sonstige Luxusmarken genannt, warum legt jemand wie Loredana immensen Wert darauf, dass sie nach der Verhaftung in Handschellen von Ferragamo tanzt?

Aufsteiger-Soundtrack Popexperte Moritz Ege sagt, dass das Bekenntnis zum Protzen immer auch eine Aufsteigergeschichte beinhalte: «Man kommt von unten, war ausgeschlossen aus der besseren Gesellschaft, aber jetzt macht es umso mehr Spass, zu zeigen, was man hat.» Oft hat die Darstellung von Luxus in den Lyrics auch doppelten Boden. Sie ist dermassen übertrieben, dass es parodistisch verstanden werden kann – Variante Millionär-Song mit einer dunklen Wolke am Horizont. Siehe und höre Udo Lindenberg.

Das Geld auf dieser Welt, das wissen wir nicht erst seit der Reichsten-Liste der «Bilanz», ist ungleichmässig verteilt. Darin wurzelt unter anderem das Genre des persönlichen Geldprotestsongs. Der Bedarf an liquiden Mitteln wird nicht immer so direkt vorgetragen wie in Gunter Gabriels «Hey Boss, ich brauch mehr Geld». Aber oft doch recht deutlich.

Wut-Akronym Wie es ist, arm in einer geldbestimmten Welt aufzuwachsen, packten die Hip-Hopper des Wu-Tang Clan ins Wut-Akronym «C.R.E.A.M.»: «Cash rules everything around me». Oft ist die Geldnot tanzbar. So etwa beim Song «Money’s Too Tight (to Mention)» von der britischen Band Simply Red. Im Original basiert das Stück auf der fettbassigen Version der US-amerikanischen Valentine Brothers von 1982.

In starkem Kontrast zur ganzen vertonten Millionärspropaganda kommt dieser Liedtypus sehr viel idealistischer daher. Die Basismessage: Die Liebe, vor allem diejenige in der absolut wahren und ewigen Erscheinungsform, ist keinesfalls käuflich. Auch nicht für all das, was Loredana, 50 Cent und der ganze Millionario-Wannabe-Clan in ihren Lyrics so alles an harter Währung besingen. Vielmehr ist es so: Materieller Reichtum kann niemals stärker sein als ein ehrlich pochendes Herz.

Cyndi sieht es anders Weit verbreitet ist die Darstellung von Gefühls- und Gelddingen im deutschen Schlager. Aber es gibt auch Konstellationen, in denen am Ende doch der Profit über die Romantik siegt – etwa wenn man Cyndi Lauper zuhört. Bei ihr haben die Gefühle keine Chance gegen das dicke Portemonnaie eines Nebenbuhlers.

Die Themen Geld und Wirtschaft haben viele Komponisten zu Werken inspiriert, die sich kaum kategorisieren lassen. Unerwähnt dürfen diese Songs von der Finanzliedgut-Nebenbörse aber keinesfalls bleiben. Immerhin werden hier komplexe Themen wie Wirtschaftstheorie, konjunkturelle Euphorie und Offshore-Banking in Dur und Moll abgehandelt.

Steuerdrama Ebenfalls wichtig: ein Song über ein Thema, das jedem Investor und jedem anderen Erdenbürger, egal ob arm oder reich, ein flaues Gefühl im Magen verleiht, überall auf dem Globus und jederzeit – Steuern zahlen. Ferner geht es hier auch um den Kampf zwischen Immobilienhaien und dem gemeinen Mietervolk.